唐代，是中国诗歌的黄金时代，诗人们如繁星般璀璨，他们的作品至今仍被传诵。除了诗歌创作本身，唐代还涌现了一批专门探讨诗歌理论的著作，这些著作不仅记录了当时的诗学观念，也为后世的文学批评提供了重要的参考。

唐代诗论的专门著作主要有

不得不提的是《诗品》。据一些记载，这部著作的作者是钟嵘，他在书中对自汉至梁的122位诗人进行了品评。钟嵘以“上中下”三品来评价诗人，每一品又分上中下三等，这种分类方式在当时颇为新颖。他不仅关注诗人的才华和作品的艺术性，还特别强调了诗歌的社会功能和道德价值。《诗品》在当时的影响力不小，有人提到，它甚至影响了一些诗人的创作方向。

另一部重要的诗论著作是《文心雕龙》。虽然它的作者刘勰主要讨论的是文学创作的各个方面，但其中关于诗歌的部分尤为精彩。刘勰在书中提出了“神思”“风骨”等概念，这些概念后来成为了中国古典文论的重要术语。《文心雕龙》不仅是一部理论著作，更像是一部文学创作的指南，许多唐代诗人从中汲取灵感。

唐代还有一些诗人自己撰写的诗论文章。比如王昌龄的《诗格》和李白的某些诗论片段。王昌龄的《诗格》虽然篇幅不长，但内容颇为精炼，他提出了“三境”说——物境、情境、意境——这一理论对后世的诗歌创作产生了深远的影响。而李白的诗论则更多地体现在他的诗歌中，他主张诗歌应自然流畅、情感真挚，反对过于雕琢和拘泥于形式。

还有一些不太为人所知的诗论著作，如皎然的《诗式》和司空图的《二十四诗品》。皎然是唐代著名的僧人诗人，他的《诗式》主要讨论了诗歌的创作技巧和审美标准。而司空图的《二十四诗品》则以二十四首短诗的形式描绘了不同的诗歌风格和意境，每一首诗都像是一幅精美的画卷。

这些唐代的诗论著作虽然各自侧重点不同，但都反映了当时诗人对诗歌艺术的深刻理解和追求。它们不仅是唐代文学批评的重要成果，也为我们今天理解唐代的诗歌文化提供了宝贵的资料。